专辑介绍:星外星唱片旗下“星外星古典”厂牌,联手旅英青年钢琴家孔嘉宁,推出专辑《贝多芬钢琴奏鸣曲——“月光”&“槌子键琴”》。本专辑收录了乐圣贝多芬的两部钢琴作品,包括著名的升c小调第十四钢琴奏鸣曲“月光”,及降B大调第二十九钢琴奏鸣曲“槌子键琴”。“月光奏鸣曲”创作于1801年,属于贝多芬成熟时期的作品。1801年时的贝多芬是一个悲喜交集的年份,这一年他与贵族少女朱丽埃塔·圭恰迪尼相恋,但同时也饱受失聪问题困扰,爱恋的幸福与病痛带来的郁闷是贝多芬这段时期最真实的精神写照。“月光”这个习惯称呼来源最可能是德国诗人雷尔施塔布,他形容这首乐曲的第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟一样”。在这首作品的创作上,贝多芬试图在传统奏鸣曲框架上探索曲式发展的可能性,达到音乐性与技术性的完美结合。另一部降B大调第二十九钢琴奏鸣曲“槌子键琴”(OP.106),创作于1817-1819年之间,属于贝多芬晚期作品。对于这首作品,贝多芬给朋友的信中写道:“这首奏鸣曲是在多灾多难的环境下写出来的,要为面包而写作,这是多么辛酸的事啊……”,贫病交加之中,贝多芬创作了这首作品。“槌子键琴奏鸣曲”是贝多芬所有钢琴奏鸣曲当中难度最大,也是最复杂、严谨的作品。首先,这部作品区别于其他传统奏鸣曲作品的三乐章结构,采用了四乐章的结构,扩充了音乐规模;其次在创作上的复杂,尤其是最后的第四乐章是一首庞大的赋格曲,严谨且精致的对位手法让这个乐章变得相当庞大,因此这部规模既大又技巧要求高超的作品,成为每位钢琴家证明自己技术与音乐悟性的试金石。孔嘉宁的演奏风格博采众长,师从俄裔钢琴大师德米特里·阿列克谢夫时,学到了音乐诠释的整体性,其后成为傅聪先生的关门弟子,体会到用中式思维阐释西方音乐。他的演奏强调作品整体性,又在细微处凸显自己对音乐的独特理解。不仅钢琴家本身的精彩演绎,更有国家大剧院的鼎力支持和高水平的制作人监制,本专辑在中国国家大剧院录音棚中录制,由国家大剧院音频主管,音乐科技专业博士孙立驰先生录音监制,收音更采用DPA 4006-TL等专业录音话筒,拒绝失真,还原音乐透明的声音质量。表演者介绍:孔嘉宁,旅英青年钢琴家,著名钢琴家傅聪关门弟子,英国皇家音乐学院钢琴系唯一亚洲籍教授。孔嘉宁先后师从星海音乐学院著名教育家伍正文、麦美生、黄天东教授。在校期间曾先后在北京音乐厅、北京保利剧院、广州星海音乐厅、香港演艺学院和香港文化中心参加独奏和重奏演出。2004年,孔嘉宁再次获得全额奖学金进入世界最顶尖的音乐学府——伦敦皇家音乐学院(Royal College of Music)。在学习期间,他囊括了该学院所有奖项,并获得音乐学士和音乐硕士学位。2011年,他以专业第一名的成绩被学院授予博士学位(艺术家最高文凭),同时当选为皇家音乐学院米尔斯·威廉青年院士。在皇家音乐学院学习期间,孔嘉宁追随著名俄裔钢琴大师Dmitri Alexeev学习,并有幸接受了Maria Tipo、Dmitri Bashkirov、Peter Frankl、Alfredo Perl等大师的指导。自2009年以来,他还拜在旅居伦敦的传奇中国钢琴大师傅聪先生门下,成为大师最后一名弟子。他在国际赛场上取得一系列的奖项,其中最令人瞩目的是曾四次在高规格的国际音乐比赛世界联盟(World Federation of International Music Competitions)的成员比赛上进入决赛并获奖:2009年利兹国际钢琴比赛,2014年苏格兰国际比赛,2015年西班牙桑坦德国际钢琴比赛,以及2016年悉尼国际钢琴比赛。孔嘉宁获得的其它奖项包括2008年英国坦布里奇·威尔斯国际青年艺术家音乐比赛银奖,2009年全英音乐学院院际比赛德雷克·巴特勒奖,2013年5月比利时伊丽莎白皇后国际钢琴比赛半决赛奖,2013年9月意大利瓦赛西亚国际钢琴比赛金奖。孔嘉宁于2011年度起正式在母校普赛尔音乐学校任教,同时他还任教于皇家音乐学院预科部和在大学部担任助理教授,成为Alexeev教授的助教。2018年,他晋升为正教授,是英皇钢琴系最年轻的,也是唯一的亚洲籍教授。一级成人黄色片
专辑介绍:继他录制的德彪西和肖邦的唱片广受好评之后,钢琴家菲利普·比安科尼(Philippe Bianconi)又推出了舒曼最喜爱的作品。该唱片收录了舒曼的三部作品,围绕着双重性和面具的主题,以非凡的诗意照亮了这三部乐曲之间存在的秘密联系。这张唱片中的三首作品都是短篇作品的集合,串联在一起,形成一个有凝聚力的整体,这是舒曼自己发明、发展并达到完美的形式。《大卫同盟舞曲》(Davidsbündlertänze)是在舒曼与克拉拉·维克订婚后写的,他在给克拉拉·维克的信中说:"如果说我在钢琴上有过快乐,那就是我在作曲的时候”。《蝴蝶》(Papillons)是一个年轻的、不受约束的想象力的作品,而《狂欢节》(Carnaval)是他最受欢迎的作品之一,是技术和情感的展示。艺术家介绍:菲利普·比安科尼(Philippe Bianconi),法国钢琴家,他的演奏 "总是贴近音乐的灵魂,使空间充满诗意和生命力"(《华盛顿邮报》),"对音乐能力、技术控制和良好品味的非凡展示,使音乐具有人们很少遇到的新鲜感、直接感和信念感"(《伦敦时报》)。在赢得第七届范·克莱本国际比赛的银奖后,比安科尼于1987年在卡内基音乐厅举行了首次独奏会,备受赞誉,从那时起,他就令全世界的观众和评论家着迷。菲利普·比安科尼录制了拉威尔的全部独奏作品,并在Lyrinx厂牌上录制了舒曼、舒伯特和德彪西的独奏专辑。他的其他唱片包括在Aeon厂牌上与Tedi Papavrami合作的勃拉姆斯小提琴奏鸣曲,在Le Chant du Monde厂牌上与大提琴家Gary Hoffman合作的肖斯塔科维奇和普罗科菲耶夫的作品,以及在Denon厂牌上与Hermann Prey合作的三个舒伯特抒情诗。
更多>>